Водна кула aрт резиденция #7 Лом

 

ОТКРИВАНЕ ИЗЛОЖБА РЕЗУЛТАТИ РЕЗИДЕНЦИЯ
ГРАДСКА ГАЛЕРИЯ ЛОМ
20.07.2023
19:00 – 21:30

МЕНТОРИ И КУРАТОРИ

 

Ния Пушкарова (BG)

 

Voin de Voin, (BG)

 

Wai Kit Lam (HK)

Валери Андреев (BG)

Христо Панчев (BG)

 

Светли Евгениев (BG)

Боян Аврамов (BG)

Виктория Николова (BG/NL)

 

Antonin Buchy (FR)

 


АРТИСТИ:

Kat Pegler (UK)

Ив-Кристиан Ангелов – (BG)

Katherina Brandl (AT)

Mariane Mazel (FR)

Rute Norte (ака RUNA)  (PT)

Никола Цветанов (BG)

Dana Ferarri & Tobibi  (AR/CH)

Мариана Танчева (BG/NL)

Светлана Тодорова (BG)

 

В изложбата ще бъдат представени работи и резултати от двуседмичната резиденция, в която участват Български и международни автори, активисти и художници работещи в сферата на съвременното изкуство, екологията и социални практики.

Ще бъдат изложени проекти пряко свързани с участието на граждани от Лом, който взеха участие в анкети, работилници с деца и демонстрации за опазването и развитието на ромски общности, както и културно наследство.

Колаборации и публични интервенции целящи  сближаване на различни социални групи чрез изкуство и предаване на знания и културен обмен.

Проекта се осъществява с подкрепата на Министерство на Културата

 

Партньори

Община Лом

Спонсори – Партньори 1997

 

организатор

Сдружение ИМЕ

WTAR #6 Бургас 10 – 20.08.2022

WTAR #6 Каталог тук

ВОДНА КУЛА АРТ РЕЗИДЕНЦИЯ – ДЕЦЕНТРАЛИЗИРАНО ИЗДАНИЕ #6

Бургас, Пространство симБиотично,  Атанасовско  езеро

10 – 20.08.2022

Една от водещите идеи мотивираща ни да изследваме потенциала на изоставени или недостатъчно използвани места, е да се свържем отново и да инвестираме във възможно бъдеще, без самота и обезкуражаващата атмосфера на забрава и тъга. Това самоорганизирано децентрализирано събитие в цялата страна е отправната точка за нас в това издание за обмен на идеи и споделяне на художествени практики.

Разглеждането на околностите на Атанасовското езеро и богатата със своето биоразнообразие уникална  екосистема и атмосфера на естественото местообитание, са в основата на тазгодишната резиденция. Организаторите от Водна кула Арт Фест насърчават проекти по теми, свързани с връзката между екологията и изкуствата. Всички медии са добре дошли – пърформанс, инсталация, визуални изкуства и т.н., които насърчават поддържането на симбиозата човек-езеро, базирани върху художествени изследвания на взаимодействията в солените езера.

За да се поддържа крехкото равновесие между човека и природата има нужда  от креативни идеи за опазване на местообитанието, без да се нарушава неговата цялост. Изследването на връзката между природата и човека може да вземе научен обрат, с включване на екологични данни, но когато се подходи от художествена гледна точка, то има потенциала да надхвърли обикновено далечното и неразбираемо за мнозина, като се доближи до него от емоционална страна.

Подходите, които художниците използват, за да визуализират проблемите с промяната на околната среда, варират от реалистични (например фотография, филми, видеоклипове, телевизия) до абстрактни, често целящи да предизвикат човешкото напрежение (красота, грозота; риск, сигурност); например чрез токсичното възвишено. Широко признато предизвикателство в изкуствата е, че субективността както в художественото изразяване, така и в емоционалното възприятие и реакции на зрителите може да доведе до деконтекстуализация и фалшиво разбиране на моделите на ред в природата. В резултат на това зрителите могат да възприемат проблемите с устойчивостта като далечни и несвързани с личния опит и излагане.

Абстракцията и изкуствеността в научните визуализации, докато представят обективно реда на природата и проблемите с промяната на околната среда, също могат да отстранят зрителя от контекста. Подобно на художествения подход, научните визуализации на екологичните проблеми могат да доведат до прекъсване на връзката между емоциите на хората и преживяванията от природата. (source https://springerplus.springeropen.com/articles/10.1186/s40064-016-2831-z)

В това отношение организаторите на арт резиденцията се стремят да отразят връзката между човека и природата по по-задълбочено разбираем за всички начин, като инициират разговори и творчески работилници, както и инсталации и визуализиране на изследователски подход към художествената интервенция в соленото Атанасовско езеро по време на този 10-дневен творчески процес .

 

 

След отворена покана и селекция 10 артисти от страната и чужбина ще споделят опит и вдъхновение  от природата на Атанасовско  езеро, като в края на творческия престой ще покажат в изложба резултатите от своята работа в и около Пространството симБиотично https://www.facebook.com/simbiotichno

Артисти ВКАР#6 :

Александър Лазарков(BG)

Адриана Банчева(BG)

Хуанхо Валенсиа (Spain)

Катерина Дукова(BG)

Марико Хори (Japan/The Netherlands)

Ния Пушкарова(BG)

Райна Маркова(BG)

Симон Фейфер(BG/Austria)

Йоана-София Вангелова(BG)

Яков Булавицки(BG/Ukraine)

За повече информация тук https://www.facebook.com/watertowerartfest

Очакваме ви на 20.08 от 18:30 да видите изложбата вдъхновена оt творческия престои  на артистите в Атанасовски Солни езера, в Пространството симБиотично на Българска Фондация за Биоразнообразие, както и  пърформанс програма с участието и на менторите и музикална програма с DJ Ge Ra и още изненади!

 

 

Партньори

Лагуната на живота / Българска фондация Биоразнообразие (БФБ)

https://lagoon.biodiversity.bg

БФБ работи за опазване на влажните зони повече от 25 години, като най-сериозни усилия полага за крайбрежната лагуна Атанасовско езеро край Бургас – най-богатото на птици място и единственото, където се добива морска сол. В момента БФБ изпълнява LIFE проект „Лагуната на живота“.

Резиденцията се осъществява на територията и със съдействието на „Черноморски солници“ АД, партньори в проект „Лагуната на живота“.

*WTAR #6 се реализира с финансовата подкрепа от Посолство на САЩ в София – Малка грантова схема

 

Ментори:

Марико Хори – Япония/Холандия

Интересувам се от организиране на церемониална творческа работилница, вдъхновена от природата около солените езера.

Участниците ще се упражняват да оценяват неща, за които сме склонни да забравяме благодарността в ежедневието, за да доведат до положителни ефекти при сензационни събития.

Марико Хори (р. 1985 г., Япония) учи архитектура в Япония и се намира в Амстердам, Холандия, понякога в Белград, Сърбия. Тя също така е вокалист на базираната в Токио експериментална група „Information“ и организатор на международно експериментално събитие „Soro-sorO“.

Нейните интереси се въртят около концепцията за „атмосфера“ и нейните творби, състоящи се главно от инсталации, често изучават алтернативни атмосферни преживявания и комуникация чрез скромно, но умишлено поставяне на внимателно подбрани обекти, за да придадат текстура на пространството и времето между структурите.

През годините нейни творби са показвани широко в музеи, галерии и международни фестивали на изкуствата, включително скорошното й участие в триеналето Folkestone (GB), Nakanojo Biennale (JP), Land Art Mongolia (MN), Седмица на съвременното изкуство в Пловдив (BG). ) като част от събитието Европейска столица на културата и ще бъде част от предстоящите Нови Сад 2022 (RS) и ELEUSIS 2023 (GR). Както и скорошни самостоятелни изложби в MAD – Murate Art District във Флоренция (IT), Mediamatic в Амстердам (NL), Kunstraum Wien Mitte във Виена (AU) и Dom Omladine в Белград (RS). Някои от нейните творби са в колекцията на фондация Verbeke (BE) и Museum Macura (RS).

 

Хуан Валенсия – Испания/Канарски острови

Художник и куратор и редактор на онлайн проекти, има диплома по изящни изкуства от университета в Ла Лагуна. В момента той е президент на арт секцията на Ateneo de La Laguna. Участва в колективния проект на Триеналето в Тихуана: I. Международен живопис. Тихуана, Мексико. 2021 г. Той осъществява изложбения проект On gravity в La Regenta Art Center през 2021 г. Той координира публикуването на художествена критика Ateneo Critico. Участва с Lena Peñate в колективната изложба IN/OUT.

Неговата работа обединява социални и интерактивни художествени практики в инсталации изработени в специфичното пространство.

 

WTAR #6 ½ Велико Търново 1 – 10.09.2022

WTAR #6 ½

Велико Търново 1 – 10.09.2022

 

Водна кула арт Резиденция избра Велико Търново за център на своите усилия да децентрализира културната среда в България. В продължение на 10 дни артисти от България, Австрия, Китай, САЩ и Франция изследваха потенциала на изоставени или занемарени пространства, в търсене на дълбоките психологически аспекти на забравата, самотата и обезкуражаващата атмосфера, която понякога успява да ни лиши от визия за бъдещето. С цел да използват тези явления за отправна точка, участниците в това събитие за обмен на идеи и споделяне на художествени практики търсеха артистични решения за нов поглед над съвременността, за разкриване на пренебрегнатия потенциал на градската среда, за ново свързване и инвестиране във възможното бъдеще без забрава и тъга.

 

Пред 10-те дни на събитието, Водна кула арт Резиденция предостави на артистите индивидуална работа с ментори, творящи в различни точки на света и използващи най-разнообразни изразни средства – пърформанс, графити, живопис и много други. Работата включваше нови социални и художествени политики, базирани на различни експертни познания, връзка между наука и изкуство, дигитално изкуство, опазване на симбиозата между човек и природа, социално включване по теми срещу дискриминацията и за повече толерантност.

 

В това издание Водна кула арт Резиденция пое ангажимент за нулев въглероден отпечатък. Артистите заедно възприеха ангажимент за пестене на енергия през десетдневния си престой във Велико Търново. Употребата на пластмасови опаковки беше сведена до минимум, отпадъците се събираха и изхвърляха разделно, а всички органични остатъци бяха компостирани. Всеки от участниците ще остави в България своя артистичен прочит на действителността и ще отнесе със себе си добрите примери и спомена за уникалното Велико Търново.

 

Инициативата се организира от Сдружение ИМЕ и се осъществява с финансовата подкрепа на Американско Посолство на САЩ – малка грантова схема и Френски Културен институт  в София.

 

©Water tower art fest

Каталог резултати тук

ВКАР #5 – ДЕЦЕНТРАЛИЗИРАНО ИЗДАНИЕ ВАРНА 2021- РЕЗУЛТАТИ

За пета година български и чуждестранни артисти обмениха опит. Този път събитието беше във Варна – морската столица на България, като акт на децентрализация на културния живот на София за максимално използване на потенциала, който изкуствата и културата притежават за по-голямо социално включване. Това доведе до финална изложба част ото резиденцията със специално поканени членове на екипа като ментори, работещи и сътрудничещи в различни дисциплини като пърформанс, изкуство в публични пространства и социално ангажирани практики.

ВОДНА КУЛА АРТ РЕЗИДЕНЦИЯ 3


 

Програма публични събития, представящи резултати от резиденцията включва работилници с американския артист Карoн Литъл, пърформанс на писател и артист Виргиния Захариева (“9 зайци”, сп. “P.S.”, 1999-2001), и парти с група trohi в бившия ТЕЦ “Г.М. Димитров”
За трета поредна година, български и чуждестранни творчески умове ще обменят опит в Творческа Резиденция Водна Кула 2019 (23 август-3 септември). Организирана от Сдружение ИМЕ, целта на провежданата в София резиденция с менторска програма е да съчетае прогресивните творчески социални стратегии с прилагането им в локален контекст, тя е и шанс чрез обмен между признати арт професионалисти и начинаещи такива, те да изградят по-широка мрежа от връзки. Резиденцията е насочена към артисти с проекти изследващи идеите за социална ангажираност и обществена справедливост, алтернативната икономика за обмен на ресурси (gift economy), изкуство и екология. Следвайки установените по света формати тип временен творчески престой, Творческа Резиденция Водна Кула №3 предвижда участниците да са потопят напълно в местната среда и да развиват проектите си на място (site-specific work), според предварително избраните от тях софийски локации. Резултатите ще бъдат представени в програма публични събития, между 1 и 3 септември. Места партньори тази година, които ще представят проектите изработени в рамките на ТРВК №3 са столичната „ONE Gallery” и бившата ТЕЦ “Г.М. Димитров”.
На участниците ще им бъде предоставена и менторска подкрепа, в лицето на три водещи имена в американските арт среди: Сара Райзман, изпълнителен и артистичен директор на фондация “Шели и Доналд Рубин”, Карoн Литъл, артист и изследовател, и Рейчъл Рафаела Гугелбергер, куратор, директор на NLE Lab, и съосновател на 1@111. Включената тази година активна менторска програма ще позволи на участниците в резиденцията да тестват и развият идеите си в максимална степен, под наставление и постоянен диалог от страна на менторите, даващи необходимата обратна връзка в хода на творческия работен процес.
Гостите ментори ще имат и срещи със софийската публика. На 31 август в ONE Gallery, Карон Литъл ще проведе работилница под наслов „Екология на грижата“, чиято цел е създаване на звена подкрепящи разнообразие в творческите среди. Работилницата започва в 16:00 ч. и е отворена за всички желаещи, а продължителност и програмни детайли могат да бъдат намерени онлайн. Открит пърформанс в изпълнение на самата Карон ще предхожда работилницата – отново в ONE Gallery, ден по-рано, 30 август, от 19:00 ч. На 2 септември, Карон Литъл, Сара Райзмън и Рейчъл Рафаела Гугeлбергер ще изнесат публична лекция на тема „Добри практики и опит в социално развитие чрез творчески методи“ в SofiaLab, с домакин на събитието Асоциация за развитие на София. Начален час на събитието 09:00 ч.
9-те участника в резиденцията са избрани от международно жури въз основа на открита покана за участие, обявена от Сдружение ИМЕ през месец април. Българските участници са: Мария Цанева, проекто-предложение за акция “арт разходка”, с фокус архитектурния ансамбъл от спортни съоръжения в кв. “Гео Милев”: зала Фестивална (Асикс Арена), стадион Академик и незавършената спортна зала на Софийския университет; Светли Евгениев, проекто-предложение за инсталация, видео + скулптура; Мария Валтерова, проекто-предложение за пърформанс и видео инсталация; KOIN Collective (trohi, aka Йоана Робова и Петър Пармаков + визуалните артисти Ивелина Иванова и Марио Стойнов), проекто-предложение за интерактивна инсталация, посветена на Северното Черноморие и екологичните заплахи; и специално участие на Виргиния Захариева, писател/журналист/артист. Чуждестранните участници са: Ана Вуйич (Сърбия/Швейцария), проекто-предложение за широкомащабни рисунки и фотографии, Харука Томацу (Япония), проекто-предложение за солов пърформанс + инсталация, около принципите на “дзен мондо” (на японски: 問答, Мондо: “въпроси и отговори”; записана колекция от диалози между ученик и дзенбудистки учител); Улуч Али Кълъч (Турция), проекто-предложение за инсталация, с използване на събрани пластмасови отпадъци и тяхното преработване в „картини“, техника тип „витраж“.
Всички участници ще развиват проекто-предложенията си на място, което оставя крайният резултат изненада до последния ден. На 2 септември пространството на бившия ТЕЦ, до метростанция “Г.М. Димитров” ще бъде преобразено от Улуч Али Килич и Светли Евгениев. Алтернативният терен ще отвори врати за публиката в 19:00 ч., а програмата за вечерта включва пърформанс на Харука Томацу ще приключи с изпълнение от група truhi (Йоана Робова и Петър Пармаков)… Мария Цанева, Виргиния Захариева, KOIN Collective, Мария Валтерова ще представят проектите си в ONE Gallery на 3 септември – откриване 18:30 ч, като изложбата ще остане в галерията до 14 септември. Творбата на Мария Цанева за ONE Gallery ще бъде резултат от “творческа разходка” на 31 август – подробности предстоят. Харука Томацу и Ана Вуйич ще представят творби и на двете локации.
Актуална информация, програма по дати и часове, и новини около проекта могат да бъдат намерени:

https://watertowerartfest.com

https://www.facebook.com/watertowerartfest/

За връзка с организаторите и медийни запитвания: press@watertowerartfest.com

За Творческа Резиденция Водна кула / Water Tower Art Residency (WTAR)
„Творческа Резиденция Водна Кула“ /Water Tower Art Residency/ е нова, самостоятелна глава, но и съвсем естествено продължение в книгата на Сдружение ИМЕ и Водна Кула Арт Фест – чието съществуване в оригиналния си формат приключи през 2016 г., с юбилейното, 10-то издание на фестивала, включващо над 80 съвременни артистични предложения – специфични за мястото живопис, скулптура, видео и фото прожекции, инсталации, пърформанси – от над 10 европейски държави, както и от Бразилия, Канада, САЩ и Япония. Основавайки се на дългогодишния опит и изградена мрежа от участници и партньори, същината на „Творческа Резиденция Водна Кула“ е да продължи зададения тон и традиция: артистично развитие на творци и тяхната публика, и създаване на творби в конкретен контекст на конкретна локация – или т.нар., site-specific art.
За Сдружение ИМЕ
Сдружение ИМЕ е формирано през 2004 от група творци с цел облагородяването на значими сгради и превръщането им в артистични резидентни центрове. Първата такава сграда е споменатата водна кула в кв. „Лозенец“, където със съвместни усилия от съвсем практично естество – като почистване на градинката около кулата през 2006 г. за да се види в цялата ѝ красота, идва и признанието на цялостния проект за създаване на фестивал за съвременни изкуства в алтернативни пространства. Артистичната инициатива „Водна кула арт фест“ е включена в картата на значими културни събития в София, а и в Европа и от малка локална инициатива прераства в духовно средище на мнозина. През годините „Водна кула арт фест“ се разви до най-голямата международна платформа за обмен на идеи и изкуство в България, привлякла повече от 600 артисти, работещи с сферата на социално ангажираното изкуство от цял свят. Сградите, които сдружение ИМЕ открива, интегрира и използва през годините, са много и всяка от тях представя уникалната културна идентичност на София. През 2016 инициативата отбеляза своята 10-а годишнина. През юли 2017 Сдружение ИМЕ провежда първата “site-specific” резиденция в България, събирайки по един покрив съвременни артисти от Япония, Украйна, Китай, Сърбия, Австралия и Великобритания, чиито проекти се замислят и реализират в рамките на едноседмичния им престой, спрямо спецификите на двете партньорски локации – Хладилно Депо Подуяне и столичния ОКИ „Искър“. Към настоящия момент, Творческа резиденция Водна кула има две успешни издания.

ВОДНА КУЛА АРТ РЕЗИДЕНЦИЯ 2018

ПРОГРАМА

Водна кула арт резидениця 2018

„Социално развитие чрез творчески практики“

Места и Събития по дати:

- 13.06 – Публична презентация на специално поканените гости ментори арт директори и културни оператори, професионална мрежа на арт социални центрове от Европа в The Fridge от 16:00 – 19:00ч.

Подкрепено от НФК Фонд Мобилност

- 14.06 – откриване изложба в галерия „Аросита“

- 15.06 – акция „Споделен Обяд“ на Сдружение ИМЕ и MOVE.BG, в подкрепа на „Солидарна Кухня“ София. Поканените гости и готвач на петъчната акция ще предплатят един обяд за себе си и един „висящ“. Събраните средства и продукти ще отидат за неделния обяд организиран от Солидарна кухня, инициатива за подкрепа на хора в нужда, провеждаща се всяка неделя в Солидарния клуб на ул. “Георг Вашингтон” №51 – а част от сготвените „висящи“ обеди ще бъдат раздадени още в същия ден, на 15-ти. Споделеният обяд ще се проведе в офисите на MOVE.BG на ул. Сердика №20, MOVE.BG търси и развива иновативни решения за устойчива социална промяна и утвърждава култура на градивен диалог, колаборация и споделени ценности. Част от мисията на организацията е да покрепя и изследва ролята на изкуството в контекста на социалните иновации

- 15.06 – откриване в “Място 167″ (ул. Г.С. Раковски 167)

- 16.06 – откриване в бившия склад „Деспред“ на ул. Веслец, с публични пърформанси и музикална програма – закриване на творческата резиденция

- 17.06 – 19.06 пространствата отворени за посещения

Наградени участници/ Grantees:

Валентина Шара (Италия) / Valentina Sciarra (Italy)

Ева-Лиса Пухака (Финландия) / Eeva Lisa Puhaka (Finland)

Участници/Participants:

Патрик Фенек (Малта) / Patrick Fenech (Malta)

Хуан Хосе Валенсия (Испания) / Juan José Valencia (Spain)

Марта Влусек (Полша) / Marta Wlusek (Poland)

Марк Шмиц (Германия) / Marc Shmitz (Germany)

Шиао Ли (Япония) / Xiao Li (Japan)

Руби Сидър (Великобритания) / Ruby Cedar (UK)

Корин Фима (Франция) / Corinne Fhima (France)

Гал Лешем (Израел) / Gal Leshem(Israel)

Мая Йоцова (България) / Maia Iotzova (Bulgaria)

Дарена Георгиева (България) / Darena Georgieva (Bulgaria)

***

Проекта се реализира благодарение на любезната подкрепа на: Николай Неделчев,

Гадунц Б. Руф Награди, Министерство на културата

***

ОТВОРЕНА ПОКАНА ЗА ВОДНА КУЛА АРТ РЕЗИДЕНЦИЯ 2018

ТЕМА: СОЦИАЛНО РАЗВИТИЕ ЧРЕЗ  ТВОРЧЕСКИ ПРАКТИКИ

БЛАГО – ТВОРИТЕЛНО ИЗДАНИЕ

През юни 2018 г. предвиждаме продължение на започнатия през 2006 г. диалог по обмен и взаимодействие в София чрез съвременното изкуство в алтернативни пространства: Водна кула арт фест – творческа резиденция №1 през юли 2017 г. Творческа Резиденция Водна Кула“/Water Tower Art Residency е не само нова, самостоятелна глава, но и съвсем естествено продължение в книгата на Сдружение ИМЕ и Водна Кула Арт Фест, чието съществуване в оригиналния си формат приключи през 2016 г. с юбилейното 10-то издание на фестивала, включващо над 80 съвременни артистични предложения, специфични за мястото, като живопис, скулптура, видео и фото прожекции, инсталации, пърформанси от над 10 европейски държави, както и от Бразилия, Канада, САЩ и Япония. Основавайки се на дългогодишния опит и изградена мрежа от участници и партньори, същината на „Творческа Резиденция Водна Кула“ е да продължи зададения тон и традиция: артистично развитие на творци и тяхната публика и създаване на творби в конкретен контекст на конкретна локация или т.нар. site-specific art. В дългосрочен план, развитието на практиката предвижда трансформиране на фестивала и резиденцията в същинско „Биенале“, през 2019/2020 г.

Какво е Водна Кула Творческа Резиденция 2018 – „Социално развитие чрез творчески практики“?

Форматът на творческа резиденция №2 e краткосрочно пребиваване – творчески престой в периода 1-17 юни 2018 г. на международни и български участници – съвременни практикуващи  артисти. По време на двуседмичния им престой в София, участниците ще бъдат настанени в споделено жилище и ще развиват проектите си на място (site-specific work) според избраните от тях локации. Партньори на резиденцията са галерия „Аросита“ и лаборатория „Българска роза“. Участниците ще бъдат избрани въз основа на открита покана за участие от жури, включващо предварително поканени художници и галеристи, както и колекционери от България. Максималният брой участници в резиденцията е 15.

Работата по проектите/творбите ще протича при формат „открити врата“. Всеки, интересуващ се от процесите по подобряване на градската ни среда и желаещ да получи повече информация за замислените проекти и използваните за реализирането им практики (по предложение на участниците), е добре дошъл да посети локациите, да се запознае с артистите на място и да наблюдава отблизо работния процес.

Този предварителен достъп ще осигури възможност за пълноценен диалог между участниците, публиката и всички заинтересовани страни на местна почва – колекционери, куратори, студенти, организатори на културо-творчески мероприятие у нас и др., както и широка общественост и всеки с интерес към съвременно изкуство, социална интеграция, мобилност, практики и акции. Смисълът и желаният краен резултат на всеки проект ще може да бъде изследван „от първа ръка“ в по-неформално обстановка и директно от артиста – искаме да изтрием дистанцията артист-публика, както и общоприетата нагласа, че съвременно изкуство и неговите практики са автономен сектор, извън икономиката или инфраструктурата на даден град/област/държава. Напротив! Факт е, че изкуството може да е – и е! – част от нашето ежедневие, така че е задължително то да бъде достъпно внедрено в него.

Не на последно място, този отворен достъп дава и уникалната възможност за преоткриване на ключови софийски места, с културно-социално и/ли архитектурна стойност, както и открити публични пространства, като ежедневни точки на човешка интеракция в градски условия. Моделът „открити врата“ успешно се прилага от такива водещи международни творчески резиденции като „Gasworks”, Лондон.

В периода на пребиваването им на участниците ще бъде организирана съпътстваща програма от лекции и семинари на родни художници, насрочени индивидуални срещи и посещение на куратори и колекционери (на живо, на „работните“ им места, както и Skype сесии), наред с организирани посещения в ателиета на софийските художници.

Резултатите от творческата резиденция ще бъдат представени в специално организирани събития, отворени за публика и партньори.

Част от представянето на резултатите е и акцията „Висящ обяд“, в която артистите на Творческа резиденция №2 са доброволци-домакини (те ще помагат в кухнята и ще почистват след проведените обеди, т.н.), заедно с местни доброволци, желаещи да се включат . Всички граждани могат да се включат в акцията, като предплатят един обяд за себе си и един за социално слаби, като така последните ще получат безплатен обяд.

Целта на резиденцията е да изследва творчески методи за постигане подобрения за конкретното пространство и/ли конкретен съществуващ проблем в обществото. Постигането на тази цел зависи от осъществяването на пълноценен обмен и диалог между всички замесени страни. Това е нашата покана за активна гражданска позиция, за изследване и преоткриване на любимия ни град и хилядите му лица, за изваждане наяве потенциала на столичните ресурси и нуждата от тяхното развитие и поддръжка. Основната тема на артистичната резиденция и резултатите, представени в програма публични събития, е „Социално развитие чрез творчески практики“. Ключов елемент е участието на международни артисти и гости рамо до рамо с местни такива – целта не е налагане на решения „отвън“, а съвместна работа и диалог, решаващ проблемите „отвътре“.

Какво предлага Водна Кула творческа резиденция 2018 за участниците?

  • 1000 лв. стипендия за селектирани 3-ма от 15-те участници – финансов принос към техните разходи по пътуване, пребиваване и инсталация/материали, свързани с проекта, който ще представят в София.
  • Настаняване в апартамент под наем, в центъра на София;
  • Индивидуален график – срещи (на живо и Skype сесии) и посещения от куратори и колекционери за наблюдение, коментари и предложения по време на разработването на проектите на място;
  • Групови посещения на ателиета на художници, фотографи, дизайнери и т.н. в София.
  • Социален опит и работа по разрешаване на съществуващ конкретен проблем – опазване архитектурно наследство, градско благоустройство, инфраструктура, мобилност, т.н. – и изграждане на гражданско общество с активна позиция

Условия за участие:
Краен срок  за изпращане на кандидатурите: 15 април 2018 г.

Период на пребиваване 1юни – 17 юни 2018

Дати на откриване на събития: различни на всяко място tba.

Предлагаме взаимодействие в град София на четири или повече места с възможност за взаимодействие с обществени места въз основа на предложение за кандидатстване.

Очакваме от художествените предложения:

> Социално въздействие чрез практиката > Творчески методи за постигане на подобрения за конкретното пространство/социален контекст/съществуващ проблем в обществото> Изисква потапяне в местния контекст, както и привеждане на глобалните практики > Участниците се събират за период от 2 седмици > Включване на планирани срещи на артистите с консултанти за резиденции, семинари и обществен диалог през целия престой, отворени за посещение, докато се разработват проектите > Окончателни 2-3 дни – представяне на официални резултати на обществеността и партньори с музикален концерт и представления в дестинация в София tba

Правила за кандидатстване: Моля, изпратете по електронна поща не по-късно от 10 април 2018, 18:00 ч. на следния имейл: watertowerartfest@gmail.com (ако изпращате трансфер на големи файлове, моля, използвайте wetransfer) следното:

• Резюме на предложения проект по време на пребиваването – може да бъде само очертание на възможна  изложба, акция, инсталация или пърформанс, обяснени в резюме. Моля, посочете възможните технически подробности за използването на медиите и мащаба на предложения проект, добавете визуализация, включително снимки или скици, ако е възможно.

• Актуална автобиография

• Една препоръка

Състав на селекционно жури:

Ния Пушкарова – Директор на Сдружение ИМЕ и Куратор на Водна кула арт фест/резиденция

Росица Гецова – Галерист на Галерия Аросита

Николай Неделчев – Колекционер на съвременно изкуство

 

Места:

Галерия „Аросита“ http://www.arosita.info/
Лаборатория Българска Роза – tbc

Склад „Деспред“ , ул Веслец, зад Митница - https://drive.google.com/open?id=0B2gqDgNTx6J-LTNKRUwtem1kMkE;

Публични места из града

*Организаторите запазват правото си за промяна на местата, поради независещи от тях причини

Контакт:

Сдружение ИМЕ / Ния Пушкарова

watertowerartfest@gmail.com

ул Богатица 9, ап 12, София 1421
Skype: niapush

ВОДНА КУЛА АРТ ФЕСТ 2014 / НА ПЪТ / ПЛОВДИВ

„Временно защитени пространства“

Водна кула арт фест е инициатива, ръководена от артисти, която започва като събитие от малък мащаб и през годините се разраства, превръщайки се в значим международен форум в София и страната за представяне на наши и международни артисти, които работят в рамките на съвременното визуално изкуство.

Част от програмата на фестивала, който се провежда вече осма година, ще бъде представена по традиция на алтернативни места из страната – като акт на децентрализация на културния живот у нас. В Пловдив това е новооткритото галерийно пространство на eXAF на бул. „Руски“ №89.
Представяме творби от изданието в София през юни тази година, което обедини повече от 45 международни творци от цял свят. В селекцията ще можете да видите презентациите на видео и пространствени инсталации на артисти от България, Корея, Япония, Великобритания, Германия и САЩ.

Заповядайте в нашите „Временно защитени пространства” с вяра в бъдещето и ентусиазирано постоянство!

Откриване: 03.10.2014 от 19:00 ч.

Работно време:
събота и неделя от 12:00 до 20:00 ч.
гр. Пловдив, бул. „Руски” №89

Повече информация на:
www.watertowerartfest.com и www.exaf.org и Facebook

Водна кула арт фест 2012

Като неоспорим двигател на развитие чрез любознателност и безстрашие се впускаме в дупката след заека, за да видим какво има от другата страна.
Приканваме ви да ни последвате с голяма доза чувство за хумор като самозащитна функция, любознателност и любопитство.