ВОДНА КУЛА АРТ РЕЗИДЕНЦИЯ 3


 

Програма публични събития, представящи резултати от резиденцията включва работилници с американския артист Карoн Литъл, пърформанс на писател и артист Виргиния Захариева (“9 зайци”, сп. “P.S.”, 1999-2001), и парти с група trohi в бившия ТЕЦ “Г.М. Димитров”
За трета поредна година, български и чуждестранни творчески умове ще обменят опит в Творческа Резиденция Водна Кула 2019 (23 август-3 септември). Организирана от Сдружение ИМЕ, целта на провежданата в София резиденция с менторска програма е да съчетае прогресивните творчески социални стратегии с прилагането им в локален контекст, тя е и шанс чрез обмен между признати арт професионалисти и начинаещи такива, те да изградят по-широка мрежа от връзки. Резиденцията е насочена към артисти с проекти изследващи идеите за социална ангажираност и обществена справедливост, алтернативната икономика за обмен на ресурси (gift economy), изкуство и екология. Следвайки установените по света формати тип временен творчески престой, Творческа Резиденция Водна Кула №3 предвижда участниците да са потопят напълно в местната среда и да развиват проектите си на място (site-specific work), според предварително избраните от тях софийски локации. Резултатите ще бъдат представени в програма публични събития, между 1 и 3 септември. Места партньори тази година, които ще представят проектите изработени в рамките на ТРВК №3 са столичната „ONE Gallery” и бившата ТЕЦ “Г.М. Димитров”.
На участниците ще им бъде предоставена и менторска подкрепа, в лицето на три водещи имена в американските арт среди: Сара Райзман, изпълнителен и артистичен директор на фондация “Шели и Доналд Рубин”, Карoн Литъл, артист и изследовател, и Рейчъл Рафаела Гугелбергер, куратор, директор на NLE Lab, и съосновател на 1@111. Включената тази година активна менторска програма ще позволи на участниците в резиденцията да тестват и развият идеите си в максимална степен, под наставление и постоянен диалог от страна на менторите, даващи необходимата обратна връзка в хода на творческия работен процес.
Гостите ментори ще имат и срещи със софийската публика. На 31 август в ONE Gallery, Карон Литъл ще проведе работилница под наслов „Екология на грижата“, чиято цел е създаване на звена подкрепящи разнообразие в творческите среди. Работилницата започва в 16:00 ч. и е отворена за всички желаещи, а продължителност и програмни детайли могат да бъдат намерени онлайн. Открит пърформанс в изпълнение на самата Карон ще предхожда работилницата – отново в ONE Gallery, ден по-рано, 30 август, от 19:00 ч. На 2 септември, Карон Литъл, Сара Райзмън и Рейчъл Рафаела Гугeлбергер ще изнесат публична лекция на тема „Добри практики и опит в социално развитие чрез творчески методи“ в SofiaLab, с домакин на събитието Асоциация за развитие на София. Начален час на събитието 09:00 ч.
9-те участника в резиденцията са избрани от международно жури въз основа на открита покана за участие, обявена от Сдружение ИМЕ през месец април. Българските участници са: Мария Цанева, проекто-предложение за акция “арт разходка”, с фокус архитектурния ансамбъл от спортни съоръжения в кв. “Гео Милев”: зала Фестивална (Асикс Арена), стадион Академик и незавършената спортна зала на Софийския университет; Светли Евгениев, проекто-предложение за инсталация, видео + скулптура; Мария Валтерова, проекто-предложение за пърформанс и видео инсталация; KOIN Collective (trohi, aka Йоана Робова и Петър Пармаков + визуалните артисти Ивелина Иванова и Марио Стойнов), проекто-предложение за интерактивна инсталация, посветена на Северното Черноморие и екологичните заплахи; и специално участие на Виргиния Захариева, писател/журналист/артист. Чуждестранните участници са: Ана Вуйич (Сърбия/Швейцария), проекто-предложение за широкомащабни рисунки и фотографии, Харука Томацу (Япония), проекто-предложение за солов пърформанс + инсталация, около принципите на “дзен мондо” (на японски: 問答, Мондо: “въпроси и отговори”; записана колекция от диалози между ученик и дзенбудистки учител); Улуч Али Кълъч (Турция), проекто-предложение за инсталация, с използване на събрани пластмасови отпадъци и тяхното преработване в „картини“, техника тип „витраж“.
Всички участници ще развиват проекто-предложенията си на място, което оставя крайният резултат изненада до последния ден. На 2 септември пространството на бившия ТЕЦ, до метростанция “Г.М. Димитров” ще бъде преобразено от Улуч Али Килич и Светли Евгениев. Алтернативният терен ще отвори врати за публиката в 19:00 ч., а програмата за вечерта включва пърформанс на Харука Томацу ще приключи с изпълнение от група truhi (Йоана Робова и Петър Пармаков)… Мария Цанева, Виргиния Захариева, KOIN Collective, Мария Валтерова ще представят проектите си в ONE Gallery на 3 септември – откриване 18:30 ч, като изложбата ще остане в галерията до 14 септември. Творбата на Мария Цанева за ONE Gallery ще бъде резултат от “творческа разходка” на 31 август – подробности предстоят. Харука Томацу и Ана Вуйич ще представят творби и на двете локации.
Актуална информация, програма по дати и часове, и новини около проекта могат да бъдат намерени:

http://watertowerartfest.com

https://www.facebook.com/watertowerartfest/

За връзка с организаторите и медийни запитвания: press@watertowerartfest.com

За Творческа Резиденция Водна кула / Water Tower Art Residency (WTAR)
„Творческа Резиденция Водна Кула“ /Water Tower Art Residency/ е нова, самостоятелна глава, но и съвсем естествено продължение в книгата на Сдружение ИМЕ и Водна Кула Арт Фест – чието съществуване в оригиналния си формат приключи през 2016 г., с юбилейното, 10-то издание на фестивала, включващо над 80 съвременни артистични предложения – специфични за мястото живопис, скулптура, видео и фото прожекции, инсталации, пърформанси – от над 10 европейски държави, както и от Бразилия, Канада, САЩ и Япония. Основавайки се на дългогодишния опит и изградена мрежа от участници и партньори, същината на „Творческа Резиденция Водна Кула“ е да продължи зададения тон и традиция: артистично развитие на творци и тяхната публика, и създаване на творби в конкретен контекст на конкретна локация – или т.нар., site-specific art.
За Сдружение ИМЕ
Сдружение ИМЕ е формирано през 2004 от група творци с цел облагородяването на значими сгради и превръщането им в артистични резидентни центрове. Първата такава сграда е споменатата водна кула в кв. „Лозенец“, където със съвместни усилия от съвсем практично естество – като почистване на градинката около кулата през 2006 г. за да се види в цялата ѝ красота, идва и признанието на цялостния проект за създаване на фестивал за съвременни изкуства в алтернативни пространства. Артистичната инициатива „Водна кула арт фест“ е включена в картата на значими културни събития в София, а и в Европа и от малка локална инициатива прераства в духовно средище на мнозина. През годините „Водна кула арт фест“ се разви до най-голямата международна платформа за обмен на идеи и изкуство в България, привлякла повече от 600 артисти, работещи с сферата на социално ангажираното изкуство от цял свят. Сградите, които сдружение ИМЕ открива, интегрира и използва през годините, са много и всяка от тях представя уникалната културна идентичност на София. През 2016 инициативата отбеляза своята 10-а годишнина. През юли 2017 Сдружение ИМЕ провежда първата “site-specific” резиденция в България, събирайки по един покрив съвременни артисти от Япония, Украйна, Китай, Сърбия, Австралия и Великобритания, чиито проекти се замислят и реализират в рамките на едноседмичния им престой, спрямо спецификите на двете партньорски локации – Хладилно Депо Подуяне и столичния ОКИ „Искър“. Към настоящия момент, Творческа резиденция Водна кула има две успешни издания.

Предстоящи събития част от Водна кула арт фест

“AIM“ СРЕЩИ В ПЛОВДИВ 2019

Срещи на творчески инициативи

1–10 юни

 aim plovdiv 2019 posterДизайн на Деница Тонева

В рамките на 10 дни през Юни, тази година, в Пловдив ще се състоят поредица от срещи на AIM Network – европейска мрежа за срещи на творчески инициативи, или още инициативи, създадени и ръководени от художници. Участниците в събитието ще бъдат както национални артисти, с техните организации, сдружения, галерии, ателиета и др., така и такива поканени от Балканите и Европа. Програмата включва срещи на участниците при закрити врата, както и тридневна поредица от събития отворени за широката публика – изложби и инсталации в изоставени или алтернативни пространства на града, серия от пърформънси, отворена дискусия на тема: „Локални/Глобални артистични инициативи, обмен на практики и възможности“ и закриващо парти.

Проектът е част от мрежата за артистични инициативи AIM Network (https://www.facebook.com/ArtistsInitiativesMeetings/), подета от „Супермаркет арт феър“ https://www.supermarketartfair.com/, Стокхолм през 2010, в партньорство с „Кандиланд“, Стокхолм и Сдружение ИМЕ, България.

Срещите имат за цел да пренесат формата на AIM Network в рамките на Пловдив, като по този начин да допринесат за развитието на местните творчески инициативи и да създадат за участниците възможности за обмяната на опит и колаборации на местно и международно ниво. Проектът ще инкорпорира алтернативни места за изложби, както и галерии и пространства на различни местни институции. Всичко това ще бъде основа за последващо развитие на връзките направени по време на срещите, както между българските участници, така и сред международната мрежа от артисти, представена в проекта.

Инициатор на събитието е Сдружение ИМЕ, отговорно за случвалият се 10 години под ред фестивал Водна Кула Арт Фест (http://watertowerartfest.com/), който се наложи като едно от най-значимите събития за съвременно изкуство в България, със стотици участници от света и страната и многобройни локации и събития, станали част от създаването на сцената на съвременното социално-ангажирано изкуство у нас.  Сдружение ИМЕ са част от мрежата на AIM Network от 6 години. Проектът се реализира с подкрепата на Фондация Пловдив 2019 и е част от официалната програма на Пловдив – Европейска столица на културата.

Проектът предвижда и колаборационни представяния от 1-ви юни под формата на изложба с пърформанс или намеса в градска среда, заедно с участниците. За целта ще има организирана отворена среща с гостите артисти и с желаещите да се запознаят и евентуално да работят с тях, в началото на периода на събитията.

Заповядайте на серията събития придружаващи срещите от 6-ти до 10-ти юни на различни локации в Пловдив. Допълнителна детайлна програма на срещите и заключителната публична програма ще публикуваме тук.

Споделен oбяд с MOVE.BG и Творческа Резиденция Водна Кула №2 (1-17 юни 2018) – 15 юни

Сдружение ИМЕ/Association IME и MOVE.BG Ви канят на “Споделен обяд” – акция в полза на хора в нужда и инициативата “Солидарна кухня” София (провеждаща се всяка неделя в Солидарния клуб на ул. “Георг Вашингтон” №51).

Седнете с нас на “споделена маса” – символ на благоразположение към другия и толерантност, активна гражданска позиция и търсене на пресечни точки между творческите практики и социална иновация: един обяд за теб и един „висящ“ за човек в нужда.

Събитието е част от Творческа Резиденция Водна Кула 2018: „Социално развитие чрез творчески практики“ и по време на обяда ще бъде представен проект на Руби Сидър (Великобритания), артист и участник в резиденцията. В основата на проекта й ще залегнат разговори, записки и идеи събрани на място в различни столични институции, които Руби има за цел да посети по време на престоя си.

Програма:

13:00 – 15:00 платен обяд + представяне арт проекти

Обедното меню ще бъде подготвено от гост-готвач, като местата се осигуряват с предварителна резервация. Стойността на 1 куверт е 25 лв. (включва 1 обяд и 1 висящ обяд).

Запазването на места се извършва с предплащане през PayPal

или с потвърждение по имейл на watertowerartfest@gmail.com (ще ви бъдат изпратени данни за банков превод)

15:00 – “Споделена маса” пред дома на MOVE.BG / Минерални чешми – раздаване на предплатени обеди

Събраните средства и продукти ще отидат за неделния обяд организиран от Солидарна кухня – 17 юни, а част от сготвените „висящи“ обеди ще бъдат раздадени още в същия ден, на 15-ти.

Акцията се провежда в рамките на Творческа Резиденция Водна Кула №2 (1-17 юни 2018) и е част от Results: Water Tower Art Residency 2018, публичната програма представяща резултати от резиденцията (14-16 юни) – проекти, разработени на място.

Обядът ще даде възможност да се запознаете отблизо с работата на артисти-участници и екип на Творческа Резиденция Водна Кула №2, както и екипа на MOVE.BG, домакини на “Споделен обяд”.

MOVE.BG търси и развива иновативни решения за устойчива социална промяна и утвърждава култура на градивен диалог, колаборация и споделени ценности. Част от мисията на организацията е да подкрепя и изследва ролята на изкуството в контекста на социалните иновации.

Творческа резиденция Водна кула №2, 1-17 юни 2018, се организира от Сдружение ИМЕ/Association IME за втора година, като продължение на изграденото от фестивала Водна Кула Арт Фест / Water Tower Art Fest(2006-2016). Форматът творческа резиденция цели, чрез двуседмичен престой и работа по проекти на място в София, да се продължи зададения тон и традиция: артистично развитие на творци и тяхната публика, и създаване на проекти в конкретен контекст на конкретна локация или т.нар. site-specific art.

Темата на 2018 издание е “Социално развитие чрез творчески практики. Проектите, които ще се разработват в рамките на резиденцията, ще търсят взаимодействие между съвременни творчески практики и социална ангажираност. Ключов елемент е участието на международни артисти и гости рамо до рамо с местни такива – целта не е налагане на решения „отвън“, а съвместна работа и диалог, решаващ проблемите „отвътре“.

ВОДНА КУЛА АРТ РЕЗИДЕНЦИЯ 2018

ПРОГРАМА

Водна кула арт резидениця 2018

„Социално развитие чрез творчески практики“

Места и Събития по дати:

- 13.06 – Публична презентация на специално поканените гости ментори арт директори и културни оператори, професионална мрежа на арт социални центрове от Европа в The Fridge от 16:00 – 19:00ч.

Подкрепено от НФК Фонд Мобилност

- 14.06 – откриване изложба в галерия „Аросита“

- 15.06 – акция „Споделен Обяд“ на Сдружение ИМЕ и MOVE.BG, в подкрепа на „Солидарна Кухня“ София. Поканените гости и готвач на петъчната акция ще предплатят един обяд за себе си и един „висящ“. Събраните средства и продукти ще отидат за неделния обяд организиран от Солидарна кухня, инициатива за подкрепа на хора в нужда, провеждаща се всяка неделя в Солидарния клуб на ул. “Георг Вашингтон” №51 – а част от сготвените „висящи“ обеди ще бъдат раздадени още в същия ден, на 15-ти. Споделеният обяд ще се проведе в офисите на MOVE.BG на ул. Сердика №20, MOVE.BG търси и развива иновативни решения за устойчива социална промяна и утвърждава култура на градивен диалог, колаборация и споделени ценности. Част от мисията на организацията е да покрепя и изследва ролята на изкуството в контекста на социалните иновации

- 15.06 – откриване в “Място 167″ (ул. Г.С. Раковски 167)

- 16.06 – откриване в бившия склад „Деспред“ на ул. Веслец, с публични пърформанси и музикална програма – закриване на творческата резиденция

- 17.06 – 19.06 пространствата отворени за посещения

Наградени участници/ Grantees:

Валентина Шара (Италия) / Valentina Sciarra (Italy)

Ева-Лиса Пухака (Финландия) / Eeva Lisa Puhaka (Finland)

Участници/Participants:

Патрик Фенек (Малта) / Patrick Fenech (Malta)

Хуан Хосе Валенсия (Испания) / Juan José Valencia (Spain)

Марта Влусек (Полша) / Marta Wlusek (Poland)

Марк Шмиц (Германия) / Marc Shmitz (Germany)

Шиао Ли (Япония) / Xiao Li (Japan)

Руби Сидър (Великобритания) / Ruby Cedar (UK)

Корин Фима (Франция) / Corinne Fhima (France)

Гал Лешем (Израел) / Gal Leshem(Israel)

Мая Йоцова (България) / Maia Iotzova (Bulgaria)

Дарена Георгиева (България) / Darena Georgieva (Bulgaria)

***

Проекта се реализира благодарение на любезната подкрепа на: Николай Неделчев,

Гадунц Б. Руф Награди, Министерство на културата

***

ОТВОРЕНА ПОКАНА ЗА ВОДНА КУЛА АРТ РЕЗИДЕНЦИЯ 2018

ТЕМА: СОЦИАЛНО РАЗВИТИЕ ЧРЕЗ  ТВОРЧЕСКИ ПРАКТИКИ

БЛАГО – ТВОРИТЕЛНО ИЗДАНИЕ

През юни 2018 г. предвиждаме продължение на започнатия през 2006 г. диалог по обмен и взаимодействие в София чрез съвременното изкуство в алтернативни пространства: Водна кула арт фест – творческа резиденция №1 през юли 2017 г. Творческа Резиденция Водна Кула“/Water Tower Art Residency е не само нова, самостоятелна глава, но и съвсем естествено продължение в книгата на Сдружение ИМЕ и Водна Кула Арт Фест, чието съществуване в оригиналния си формат приключи през 2016 г. с юбилейното 10-то издание на фестивала, включващо над 80 съвременни артистични предложения, специфични за мястото, като живопис, скулптура, видео и фото прожекции, инсталации, пърформанси от над 10 европейски държави, както и от Бразилия, Канада, САЩ и Япония. Основавайки се на дългогодишния опит и изградена мрежа от участници и партньори, същината на „Творческа Резиденция Водна Кула“ е да продължи зададения тон и традиция: артистично развитие на творци и тяхната публика и създаване на творби в конкретен контекст на конкретна локация или т.нар. site-specific art. В дългосрочен план, развитието на практиката предвижда трансформиране на фестивала и резиденцията в същинско „Биенале“, през 2019/2020 г.

Какво е Водна Кула Творческа Резиденция 2018 – „Социално развитие чрез творчески практики“?

Форматът на творческа резиденция №2 e краткосрочно пребиваване – творчески престой в периода 1-17 юни 2018 г. на международни и български участници – съвременни практикуващи  артисти. По време на двуседмичния им престой в София, участниците ще бъдат настанени в споделено жилище и ще развиват проектите си на място (site-specific work) според избраните от тях локации. Партньори на резиденцията са галерия „Аросита“ и лаборатория „Българска роза“. Участниците ще бъдат избрани въз основа на открита покана за участие от жури, включващо предварително поканени художници и галеристи, както и колекционери от България. Максималният брой участници в резиденцията е 15.

Работата по проектите/творбите ще протича при формат „открити врата“. Всеки, интересуващ се от процесите по подобряване на градската ни среда и желаещ да получи повече информация за замислените проекти и използваните за реализирането им практики (по предложение на участниците), е добре дошъл да посети локациите, да се запознае с артистите на място и да наблюдава отблизо работния процес.

Този предварителен достъп ще осигури възможност за пълноценен диалог между участниците, публиката и всички заинтересовани страни на местна почва – колекционери, куратори, студенти, организатори на културо-творчески мероприятие у нас и др., както и широка общественост и всеки с интерес към съвременно изкуство, социална интеграция, мобилност, практики и акции. Смисълът и желаният краен резултат на всеки проект ще може да бъде изследван „от първа ръка“ в по-неформално обстановка и директно от артиста – искаме да изтрием дистанцията артист-публика, както и общоприетата нагласа, че съвременно изкуство и неговите практики са автономен сектор, извън икономиката или инфраструктурата на даден град/област/държава. Напротив! Факт е, че изкуството може да е – и е! – част от нашето ежедневие, така че е задължително то да бъде достъпно внедрено в него.

Не на последно място, този отворен достъп дава и уникалната възможност за преоткриване на ключови софийски места, с културно-социално и/ли архитектурна стойност, както и открити публични пространства, като ежедневни точки на човешка интеракция в градски условия. Моделът „открити врата“ успешно се прилага от такива водещи международни творчески резиденции като „Gasworks”, Лондон.

В периода на пребиваването им на участниците ще бъде организирана съпътстваща програма от лекции и семинари на родни художници, насрочени индивидуални срещи и посещение на куратори и колекционери (на живо, на „работните“ им места, както и Skype сесии), наред с организирани посещения в ателиета на софийските художници.

Резултатите от творческата резиденция ще бъдат представени в специално организирани събития, отворени за публика и партньори.

Част от представянето на резултатите е и акцията „Висящ обяд“, в която артистите на Творческа резиденция №2 са доброволци-домакини (те ще помагат в кухнята и ще почистват след проведените обеди, т.н.), заедно с местни доброволци, желаещи да се включат . Всички граждани могат да се включат в акцията, като предплатят един обяд за себе си и един за социално слаби, като така последните ще получат безплатен обяд.

Целта на резиденцията е да изследва творчески методи за постигане подобрения за конкретното пространство и/ли конкретен съществуващ проблем в обществото. Постигането на тази цел зависи от осъществяването на пълноценен обмен и диалог между всички замесени страни. Това е нашата покана за активна гражданска позиция, за изследване и преоткриване на любимия ни град и хилядите му лица, за изваждане наяве потенциала на столичните ресурси и нуждата от тяхното развитие и поддръжка. Основната тема на артистичната резиденция и резултатите, представени в програма публични събития, е „Социално развитие чрез творчески практики“. Ключов елемент е участието на международни артисти и гости рамо до рамо с местни такива – целта не е налагане на решения „отвън“, а съвместна работа и диалог, решаващ проблемите „отвътре“.

Какво предлага Водна Кула творческа резиденция 2018 за участниците?

  • 1000 лв. стипендия за селектирани 3-ма от 15-те участници – финансов принос към техните разходи по пътуване, пребиваване и инсталация/материали, свързани с проекта, който ще представят в София.
  • Настаняване в апартамент под наем, в центъра на София;
  • Индивидуален график – срещи (на живо и Skype сесии) и посещения от куратори и колекционери за наблюдение, коментари и предложения по време на разработването на проектите на място;
  • Групови посещения на ателиета на художници, фотографи, дизайнери и т.н. в София.
  • Социален опит и работа по разрешаване на съществуващ конкретен проблем – опазване архитектурно наследство, градско благоустройство, инфраструктура, мобилност, т.н. – и изграждане на гражданско общество с активна позиция

Условия за участие:
Краен срок  за изпращане на кандидатурите: 15 април 2018 г.

Период на пребиваване 1юни – 17 юни 2018

Дати на откриване на събития: различни на всяко място tba.

Предлагаме взаимодействие в град София на четири или повече места с възможност за взаимодействие с обществени места въз основа на предложение за кандидатстване.

Очакваме от художествените предложения:

> Социално въздействие чрез практиката > Творчески методи за постигане на подобрения за конкретното пространство/социален контекст/съществуващ проблем в обществото> Изисква потапяне в местния контекст, както и привеждане на глобалните практики > Участниците се събират за период от 2 седмици > Включване на планирани срещи на артистите с консултанти за резиденции, семинари и обществен диалог през целия престой, отворени за посещение, докато се разработват проектите > Окончателни 2-3 дни – представяне на официални резултати на обществеността и партньори с музикален концерт и представления в дестинация в София tba

Правила за кандидатстване: Моля, изпратете по електронна поща не по-късно от 10 април 2018, 18:00 ч. на следния имейл: watertowerartfest@gmail.com (ако изпращате трансфер на големи файлове, моля, използвайте wetransfer) следното:

• Резюме на предложения проект по време на пребиваването – може да бъде само очертание на възможна  изложба, акция, инсталация или пърформанс, обяснени в резюме. Моля, посочете възможните технически подробности за използването на медиите и мащаба на предложения проект, добавете визуализация, включително снимки или скици, ако е възможно.

• Актуална автобиография

• Една препоръка

Състав на селекционно жури:

Ния Пушкарова – Директор на Сдружение ИМЕ и Куратор на Водна кула арт фест/резиденция

Росица Гецова – Галерист на Галерия Аросита

Николай Неделчев – Колекционер на съвременно изкуство

 

Места:

Галерия „Аросита“ http://www.arosita.info/
Лаборатория Българска Роза – tbc

Склад „Деспред“ , ул Веслец, зад Митница - https://drive.google.com/open?id=0B2gqDgNTx6J-LTNKRUwtem1kMkE;

Публични места из града

*Организаторите запазват правото си за промяна на местата, поради независещи от тях причини

Контакт:

Сдружение ИМЕ / Ния Пушкарова

watertowerartfest@gmail.com

ул Богатица 9, ап 12, София 1421
Skype: niapush

Водна Кула Арт Резиденция 2017 – Участници

Марико Хори (Япония/Сърбия) – Творчеството на Марико е насочено предимно към инсталации в алтернативни пространства, изследващите „необикновеното“ в обикновените, ежедневни детайли, дейности и места. Така, например, позиционирайки определен обект от бита (свещ, мерилка, чиния, т.н.) в среда несвързана с обекта, проектът започва да изследва момента на изненада (неочакван обект, неочаквана употреба на обекта) и наличието на „междинно“ пространство – съществуващо само при взаимодействието между средата и обекта. Портфолио: http://marikohori.space/

 

Марина Москаленко (Украйна) – Марина специализира в интерактивни инсталации, акции и визуални изкуства (вкл. Графика и Живопис); проектът й от творческата резиденция 2017 ще бъде представен в Депо Подуене, детайли предстоят – концепцията за проекта ще бъде развита и представена в рамките на „ТРВК“ и не е налична преди старта на престоя на място.

 

Йоханес Герард (Холандия) – визуален артист, с близо 30-годишен „стаж“ с проекти в областта на скулптура, инсталации, смесени техники, фотография и печат; проектът му от творческата резиденция 2017 ще бъде представен в ОКИ „Искър“, детайли предстоят.

 

Пиер Тардиф (Франция/Великобритания) – креативен технолог и звуков дизайнер, електро-инженер по образование, Пиер може да се похвали с богато портфолио проекти в Лондон; идеята му е да представи съчетание от музика, наука и художествени творби.

 

Ана-Мария Богнер (Австрия) – проект: инсталация от намерени обекти на място, трансформиращи пространството, в което са намерени; изследване на собствена и споделена реалност.

 

Харука Томацу (Япония)проект: създаване на инсталация и интерактивен танцов пърформанс за Депо Подуене; темата на проекта изследва взаимодействието и връзката човешки спомени/памет-обекти; част от реализацията на проекта ще е видео запис и фотографиране на кратка танцова поредица – тези видеа и снимки ще бъдат инсталирани в Депото, като целта е посетителите да ги открият сами за себе си, а в последствие, налични и онлайн; веднъж дневно участник-танцьор ще пресъздаде записите на живо, на всяка от точките на инсталация, в пърформанс с продължителност 20-30 минути. В проектите си Харука използва танцова стилистика наречена Буто – авангардна танцова техника, родила се в Япония през 1950-те, Буто носи идеята за танца като начин за въздействие върху съзнанието; Буто е танц без предварителна хореография, създаден на място от емоции и спомени на танцуващите; представянето на Буто също така се определя от историята и спецификите на конкретното място/пространство, в което се изпълнява. 

 

Серена Чолкър (Австралия) – проект: поредица интерактивни пърформанси / срещи с публиката в Депо Подуене, които ще изследват човешката взаимовръзка с промяната и преходноста на нещата, и как това се отразява на нашата привързаност към дадено място.

 

Рен Чиен, Чай Кинг, Шен Юн (Китай) – колективна изложба на проекти (видео, фотография, инсталации), документиращи близо 10-годишно изследване на водни пространства реки/езера/брегове в Китай и по света.

Ния Пушкарова
ПРЕДРАЗПОЛОЖЕНИЕ ОГРАНИЧЕНО ОТ ОБСТОЯТЕЛСТВА| PREDISPOSITION LIMITED BY CIRCUMSTANCES” – Пърформънс и инсталация | Performance and installation — with Nia Pushkarova at хладилно депо подуене

 

Музикална програма

 

Ponton (Сърбия) – Сръбското дуо се състои от Марко Жевтич и Игор Станглизчки.  ПонТон разказват истории от звуци от 2008 година насам и вече имат 5 албума зад гърба си. Колекции от електро-акустични импровизации, дрон, пост-рок и създаване на звукови пространства.

 

White Flower (Великобритания) – Себ Сайлъс (сопрано саксофон) и Силвия Шмит (вокали). Формирали се в отговор на постоянно променящ се и всепоглъщащ град Лондон, White Flower предлагат на публиката си възможност да се отдръпнат от градския живот, да обърнат внимание на интимния звук и да си позволят да бъдат въвлечени в звучности като от сън. Фокусирайки се върху покоя и тишината, и едновременно с това изследвайки неудобното и противоречивото, те предлагат трансово съзерцаване върху катарзисни състояния.

 

ПРЕДСТАВЯНЕ НА РЕЗУЛТАТИ ОТ ТВОРЧЕСКАТА РЕЗИДЕНЦИЯ

21.07, 18:00-22:00, ОКИ Дом на културата “Искър”: Рен Чиен, Чай Кинг, Шен Юн, Йоханес Герард, Ponton

22.07, 18:00-23:00, Депо Подуене: всички останали артисти, White Flower

ВОДНА КУЛА АРТ РЕЗИДЕНЦИЯ ОТВОРЕНА ПОКАНА 2017


Снимка кредит WTAF 2016 – Челси Куун, САЩ , перформанс Хладилно Депо Подуене, фотограф Галя Йотова

ВОДНА КУЛА АРТ  - РЕЗИДЕНЦИЯ
14- 23 ЮЛИ
МЕСТА
ХЛАДИЛНО ДЕПО ПОДУЕНЕ – 5 АРТИСТИ
https://drive.google.com/open?id=0B2gqDgNTx6J-VmlTNWd2Qjl2UHM
ОКИ ИСКЪР
https://drive.google.com/open?id=0B2gqDgNTx6J-ZzBOdFFGYlVubVE
ПУБЛИЧНИ МЕСТА – ПЕРФОРМАНСИ
ПРЕДСТАВЯНЕ 21-23 ЮЛИ 2017

Тази година като продължение на нашата практика за използване на алтернативни места за социално ангажирано изкуство и перформанс представяме проекта – Резиденция за международни и Български творци работещи в сферата на перформанс инсталации и акции въвличащи публика. Като идеята ни е да прдставим по задълбочен процес от работа за определеното място, според неговата специфика.

Моля изпращайте предложенията си за работа за конкретните описани места или публично място на: watertowerartfest@gmail.com
заедно с кракта автобиография и концепция за творба
и един контакт от препоръчител, с който бихме могли да се свържем при необходимост.

Има възможност за настаняване както в Хладилното Депо така и на друго място за общо 10 човека , срещу скромно дарение. https://www.facebook.com/events/444006509270092/permalink/453372788333464/
Ще имате възможност за работа с международни творци на място и развиване на идеята си заедно или поотделно.
Крайният резултат от резиденцията ще бъде представен в 2 дневно събитие в и около ОКИ Искър и Хладилното Депо където инсталациите биха могли да се видят до по късна дата – предстой да се уточни.
Ще имате техническа помощ и въз основа на предложения от вас бюджет също и материална помощ както и наем техника след селекцията и по преценка на организаторите.

Събитието е артистична инициатива

Организатор – Ния Пушкарова артист и куратор
Ко-селектор – Марико Хори, от Япония, живееща в Белград съвременна артистка работеща в сферата на перформанс инсталиции.
Екип – Техническа подръжка – Георги Камбуров , Теодор Нанев
ПР и комуникация – Оли Гоц,  Координатор – Елена Радева

ПРОГРАМА 2016

 

 

 

DESIGN BY AGNIESZKA ZIEMISZEWSKA | http://ziemi.art.pl/

 

Водна кула арт фест е артистична инициатива започнала през 2006г., каним ви да отпразнуваме заедно нашия 10-годишен юбилей между  16ти – 25ти юни 2016.

ПРОГРАМА ВКАФ 2016

Дом на киното- Официална инфо точка

Работно време: 11:00 – 17:00

Адрес: ул. „Екзарх Йосиф“ 37

Смятаме за необходимо да поясним отново, че фестивалът ни не се провежда във водната кула в район Лозенец от няколко години насам! Взели сме си символа за облагородяване на занемарени места, а именно водната кула, която заради нас е превърната в място за арт събития още от далечната 2006г. насам. Помещаваме се в много други интересни места, както в София така и в периферията й от няколко години насам и очакваме тазгодишното 10-то издание с нетърпение, както се надяваме и вие!